央广网北京10月10日消息（记者张茜）据中央广播电视总台经济之声《天下财经》报道，10月10日是由网友们自己创造的网络节日——“卖萌日”。现如今，“萌”不仅是一种生产力，也是一种消费力。从动漫之萌、吉祥物之萌，再到如今几乎随处可见的萌化形象，近几年“萌经济”在国内发展飞速。

在国庆8天长假中，“萌经济”的拉动力量不可小觑。4日闭幕的第十六届中国国际动漫节发布了重大项目14个，现场签约金额超2.5亿元。而持续整个国庆假期的第九届“动漫北京”游园活动，现场动漫衍生品、文创产品的销售收入更是超过千万元。

“萌经济”：招徕顾客的媒介

“萌经济”由“萌文化”衍生而来，从动漫之萌、吉祥物之萌，到偶像之萌、颜文字之萌、表情包之萌等，再到如今几乎随处可见的萌化形象，近几年“萌经济”在国内发展飞速。南京大学新闻传播学院副院长胡翼青说，“萌经济”主要通过招徕顾客或粉丝的方式培养忠诚度，并进一步借此开发各种实体经济产品。“这种‘萌经济’，尤其像表情包这样的一种东西，它在很大程度上是一个招徕顾客的媒介。招徕了顾客以后，或者准确地说它招来了大量的粉丝以后，就会培养他们的忠诚度，并且在他们身上再进一步地开发各种各样的实体经济。”胡翼青说。

打造动漫联名爆款 “萌经济”效益超乎想象

品牌与“萌文化”融合，带给人们天然的亲和力、亲近感，使品牌和消费者形成更紧密的关系。皮卡丘，这个脱胎于日本电子游戏《精灵宝可梦》和日本动漫《神奇宝贝》的“90后”IP，已经带来了至少900亿美元的收入。皮卡丘超越“70后”凯蒂猫，“20后”米老鼠成为全球吸金能力最强的虚拟形象。

中央财经大学文化经济研究院院长魏鹏举认为，在“萌经济”中，动漫文化非常有潜力，而且未来增长性也是最强的。“其实动漫是文创产业中极富有创造力，和新时代的消费审美偏好非常贴近的一种新兴文创产业。我个人一直认为文创产业或者数字创意产业中最核心的资产应该是知识产权，也就是我们常说的‘IP’。其实动漫产业是一个典型的创造知识产权的产业，因为动漫无论是塑造的形象，还是基于世界观讲的故事，其实都是最典型的知识产权。动漫产业围绕着知识产权，可以形成很长的产业链。我们看所有的文创产业里面，衍生品开发最好的是动漫产业，因为它有非常清晰的知识产权。它在做周边产品、衍生品开发的时候，相对来说也最成熟、最便利。”

“萌经济”受年轻人追捧

随着消费结构的不断升级，“90后”“00后”成为消费群体的中坚力量，一种追求二次元、年轻化、舒适感和时尚感的文化开始流行，这也是“萌文化”下的IP可以保持热度的重要原因。

魏鹏举认为，“萌经济”是一个比较典型的属于年轻人的消费热点，但是如果“萌经济”能够引发消费的延伸拓展，那么可以称之为消费升级。“如果是从消费升级的角度来看，满足人们的基本刚需之后形成延伸性的精神文化消费，我觉得可以称为消费升级。那么动漫产业作为一种‘萌经济’形态，对于整个消费升级毫无疑问是有推动作用的，也就是说不仅仅是这些年轻人可能会消费和动漫相关的产品或者周边产品，如果越来越多的普通社会大众也和动漫相关的消费结合在一起，引发了整个消费的延伸和拓展，我觉得这个可以称为消费升级。”

“萌经济”将向实体经济延伸

实际上，目前在市场上，我们已经可以在宝可梦“皮卡丘”等形象上看出“老少咸宜”“男女通吃”的强大能量。从心理学的角度来看，萌是触发人们正面情绪的开关，可以让人拥有安全感，放松戒备、激发快感，在繁忙的工作生活中得到治愈。当今市场正是看中了广大消费者的这一心理，将萌IP作为载体，促进了“萌经济”的发展。

胡翼青认为，线上线下的互动已经成为了“萌经济”最常见的一种方法，未来还会继续在文化产业和实体经济方面不断延伸。“如果真的在互联网的世界里很受欢迎，那么它除了在文化产业方面的延伸以外，它肯定还会往实体经济的方向延伸，比如主题餐厅、主题公园、主题茶馆，当然也有可能形成我们所说的根据这个东西而产生的一种大规模文化产品，比如电影、电视剧，从线上到线下它是一个巨大的产品链。”